畫廊之中展出的一共有五十幅畫，傑裏和威廉每個人都有二十五幅，兩人的畫一樣多，這也算是一種特殊的公平吧。．．
究竟誰更厲害一些，待會兒慈善拍賣開始之後，那就知道了。
由於兩個人並非剛出道的新人，而是具備了一定的名氣，所以來捧場的人相當多。
很多人其實也明白，經過巴蒂畫廊推廣之後，這兩人的畫作可能一夕之間就會變得十分槍手，價錢自然也會節節攀升。
今這次拍賣，興許反而是瘋狂前的最後一次優惠了。
可以花費最少的錢，買到最有收藏價值的東西。
其實中西方都一個樣兒，成名之前，就算你的畫再好，那也沒用，依然便宜的可能連衛生紙都不如。
而一朝成名，你的畫就好像坐了火箭一樣，價值飛攀升。
所以這畫家裏頭，經常會有一夜暴富的經典案例。
正因為如此，很多人才會抱著成名的念頭不斷的努力，即便是在最痛苦，最貧窮的時候，依然不願意放棄。
當然，如果你的畫有一定質量的話，那麼通過一定程度的炒作，就可以讓你成名。
過去在中國，炒作還是很新鮮的事情，不過在美國，這已經成為了一種平步青雲的捷徑了。
如果你的畫得到了好的投資人的欣賞，那麼你就能夠迅取得成功，得到全社會的認可。
不過即便如此，三十出頭就能夠擁有較大社會名氣，一幅畫拍上十幾萬，甚至幾十萬、上百萬美金，也是非常不容易的一件事情。
畢竟炒作也並非是萬能的，到底，還得你的東西足夠好，配合上炒作，才能真正大紅大紫。
“悄悄告訴你一個秘密吧，這兩個年輕的畫家，其實是得到了我父親的資助的，這一次他們舉辦畫展，也是我父親一手操辦的，否則的話，以他們的名氣，根本不可能請來這麼多的社會名流。”
溫蒂突然壓低了聲音笑著對張元道。
“那就怪不得了。”
張元一直就覺得這兩個人背後的投資人很厲害，席勒也在他的猜測範圍之內。
現在看起來，自己居然還真猜對了。
“這兩人似乎在現實主義畫派方麵，也是有了自己的獨特風格啊。”
看了幾幅畫之後，張元不由產生了興趣。
這兩個人的成功，看起來並非偶然啊。
他們能得到席勒的資助，果然還是有水平的。
所謂現實主義畫風，是油畫的基本創作方法之一。
提倡客觀地觀察現實生活，按照現實生活的本來麵貌，真實地表現典型環境中的典型形象，再現生活，從而推動曆史前進，現實主義畫派代表人物有庫爾貝等。
現實主義畫派興起於19世紀的歐洲，一開始有“巴比鬆七星”，即米勒、柯洛、盧梭、查克、迪亞茲、特羅雍、杜普雷與多比尼。
七位隱居在法國楓丹白露宮附近巴比鬆村的畫家，他們熱衷於描畫自然風景和農村生活。
其中最著名的是盧梭和米勒，盧梭專門描畫風景，米勒的農民畫樸實感人，《晚禱》《拾穗的人》反映真實的農村生活。
最著名的現實主義畫家是庫爾貝，他反映底層人民的生活，如《碎石工》，他有一句名言：“我不會畫使，因為我從沒有見過他。”