入夜時分，校圖書館頂樓的放映廳裏。
罕見的4寸東芝大彩電、索尼的錄像放映機，這就是外交學院的硬件待遇吧，這些設施平時都是拿來學外語用的。
不過如今機器裏正在播放的，則是蕭穗帶來的《滬江灘》錄像帶。
嗯，就當是為了學粵語方言吧。
最初幾分鍾的壓抑片頭，讓習慣了光偉正明快的內地觀眾微微有些不適。不過也勾勒出了一個弱肉強食、血腥殘暴、紙醉金迷、今朝有酒今朝醉的滬江灘。
不過因為劇情的張力，這些問題都被忽略了，所有人還是看得很專注，一張張70多分鍾的錄像帶，轉眼就換了兩三張，竟是一口氣刷了四五集。
“這個許文強好冷血啊，第一集就濫殺無辜和設計害死自己的老板、還假裝為老板報仇，眼都不眨。”
“可是對這種壞人，倒是恨不起來呢。江湖太險惡了，你不殺人就被殺。”
“穗姐，這是你寫的劇本啊？太歹毒了，不過很好看，開篇一分鍾江湖氛圍就出來了。”
兩個女生都忘了和蕭穗曾經的潛在過節，至少就事論事討論起劇情。
不管審美如何，所有人都不得不承認，這部片子對人的三觀刷新是巨大的。
《滬江灘》這部片子的拍攝環境，畢竟還沒有脫離70年代港片“宣揚人性的極度本惡後，那僅存的一絲親情/友情人性”，所以這種開篇壓抑的局限是難免的，並不是蕭穗這個編劇該背的鍋，而是導演拿了劇本臨場發揮，都能發揮成這樣。
後世看過80年代和新世紀翻拍兩個版本的觀眾，都不難發現，周閏發那個許文強是真的冷血，心狠手辣起來完全不需要鋪墊和理由。充其量是勾勒一個大環境所謂“人在江湖、身不由己”，誰都是被環境推著逼著往前走。
而二十多年後黃曉明狗尾續貂那個，別的不，至少殺人之前都要鋪墊一個“你不仁我才不義”的前提，裝作行俠仗義。當然這也不能不好，至少很多不喜歡殺伐果決不擇手段的觀眾，是真心覺得後麵的版本拍的好，那個年代聖母和道德表也更多嘛。
隻能，眼下香江剛剛度過十年的“鍍金時代”，70年代經濟和房價一起蠻荒暴漲，底層人民痛苦之餘，喜歡的審美就是馬克吐溫式的極端、辛辣和仇富。反映在影視作品上，一直要到8版的射雕，才算是一個轉型的標誌性拐點——
這可不是隨口瞎吹，完全是有證據的。比如80後觀眾可能看過8版VB《龍八部》，就知道此前VB的片子，為了迎合時代審美的戾氣，是如何魔改的。
所有片子必須要有一個終極反派大BSS，十惡不赦，除了一兩樣東西能讓他有一絲人性（比如歐陽克之於歐陽鋒、馮程程之於馮敬堯），其他的神擋殺神完全不擇手段。龍就把慕容博魔改成終極BSS，聯手鳩摩智把掃地僧都殺了，學了掃地僧的絕世神功後無惡不作。最後集眾人之力才用六脈激光槍把他射爆炸。
也是連金鏞都看不下去了，第二年拍《射雕》前，以取消授權作為威脅，製止了邵氏繼續魔改歐陽鋒。
幸虧8《射雕》後來成了經典、讓邵氏嚐到了甜頭，發現拍電視原來不需要那種宣揚人性極端本惡的戾氣，也能賺到錢和收視率，這才收手，開始用正常人語氣好好講故事。
隻能，一個時代有一個時代的審美。
一個眼看著身邊人隻要不擇手段、就一定能往上爬的階級流動昂揚社會，
和一個優秀大學生都認命了、優先報考公務員的死氣沉沉社會，
是無法相互理解對方審美的。
身不由己的江湖社會消失時，港片也就消亡了。